acróbatas

Creo que siempre que he ido al Teatre Grec de Barcelona ha sido para ver a Shakespeare. Recuerdo perfectamente la primera vez que fui, fue a ver "La tempestad" y me acompañaba Juan, un compañero de Instituto al que tuve mucho aprecio en su día, luego las cosas cambiaron. Yo le escuchaba embobada hablar de política y tuve el honor de ser la protagonista de dos de sus poesías, creo que todavía las conservo guardadas entre tantos recuerdos.

El viernes estuve allí con Marcos para ver Conte d'Hivern, el Teatre Grec es un lugar precioso.

Laia me preguntó el sábado qué tal había ido el teatro y de qué iba la obra. Yo, dicharachera y alegre, con la cabecita un poco cansada después de cuatro horas de ópera, le decía mientras girábamos la rotonda de Plaza España: "Es la historia de un rey que tiene dos hijos y por su culpa muere su mujer y su hijo mayor y entoncesss..." y cuando me ví explicando así la obra de teatro y giré mi cabeza a mirar la cara de Laia pensé... "será mejor que te calles"... Ella se reía, yo no podía aguantar más la risa, le estaba explicando la historia como me la hubiese contado a mi mi sobrina. Le dije: "Bueno, que te la explique ahora Marcos porque la segunda parte fue rara y él seguro que te la explica mejor". Llegamos al bar y ella le preguntó... Marcos, de repente, empieza a soltar "Es la historia de la fragilildad del ser cuando uno no confía en si mismo"... bla bla bla... ¡Dios, qué bien lo explicaba! ¡Qué mal me estaba dejando! Los allí presentes quizá no entendieron la mirada que me lanzó Laia, pero yo noté ese momento de "tierra, trágame" entre risas y miradas... ¡Qué grandes son los momentos de complicidad, aunque la complicidad sea mínima y por algo tan sencillo!

"Shakespeare nos habla en "Cuento de invierno" de la facilidad con que el individuo puede llegar a hacer daño y, al hacerlo, abrir el camino hacia su autodestrucción. Pero Shakespeare, situando la acción de "Cuento de invierno" dentro de una corte real también habla de política. Habla del peligro del totalitarismo. Habla de la responsabilidad política y de la responsabilidad humana. Y plantea el conflicto humano de quién es el rey, marido y padre,  porque el conflicto entre el deber y la conciencia también es un tema importante en la obra. Para la obra plantea una posada en escena austera y sencilla. Los espacios, en este cuento de Shakespeare, son irrelevantes, ya que el único que importa son los procesos emocionales. Y es que la emoción es el eje del espectáculo". 

A mi me gusta cuando en estos clásicos intentan hacer algo nuevo arriesgándose a vestir a los personajes en la segunda parte con ropa del siglo XXI, haciéndoles bailar a ritmo de las Spice Girls... pero, aún así, eso me pareció todo muy raro y no hacía más que mirar si Marcos estaba entendiendo lo que pasaba ahí abajo. Me estaba pelando de frío, él cerraba un poco los ojitos. Aún así, me encantó salir con él, comentar juntos lo romántico que debe ser cenar en ese restaurante del teatre y sentirle tan cerquita después de tantos años. Además, olía que enamoraba.

Lo mejor fue salir del teatro, ir al Bar de Elías, pedir Lacón y pernil amb pà amb tomàquet para cenar, ver como sus amigos le localizan en el teléfono de ese bar, encontrarme con una señora de 72 años (Gregoria, la Totonera grande) de mi pueblo, llamar al día siguiente a mamá para ver si la conocía y escuchar al otro lado del teléfono "¡claroooo, Gregoria, la totonera grande!", que Elías me cantara "Piensa en mi" a las cuatro de la mañana y volver al día siguiente para seguir compartiendo sonrisas con ellos. Hay días en los que me hacen sentir muy afortunada.