acróbatas

con todas las ganas del mundo

(la portada se la he robado a Javi)

El otro día me encontré con una invitación de Ana para que hiciese una selección de mis cinco discos impescindibles. Pensé que tenía que aceptar la invitación e intentar mojarme un poco... Durante el fin de semana me he sorprendido en alguna ocasión pensando en ello, en lo difícil que es elegir 5 discos... ¿Sólo cinco? Estoy convencida de que esta lista, dentro de un tiempo podrá haber cambiado, incluso dentro de unos días, porque elegir 5 discos entre tantos preferidos es casi imposible, pero ahí voy, y me mojo, con mis cinco:

Honestidad Brutal, de Andrés Calamaro.

Quizás, de todos, sea el único del que estoy segura que permanece desde hace tiempo y permanecerá como mi disco preferido de toda la historia de la música. Si hay un disco que me haya emocionado en mi vida, ese disco es Honestidad Brutal. El otro día le comentaba a Marian que, en un arranque de locura, hace un par de semanas pasé por fnac y compré dos "Honestidad Brutal" porque mi disco original está rayado y es imposible escucharlo en condiciones. Ese disco ha marcado tantos momentos importantes de mi vida... 

Yo, mi, me, contigo, de Joaquín Sabina.

Porque tenía que elegir alguno de Sabina y en este está mi "Y sin embargo" y "Aves de paso" y "Contigo"... Y, aunque de Joaquín se me hace especialmente difícil escoger uno, este fue especial para mi en su momento y años después, en los bares del puerto.

"Astronomía razonable", de El Último de la Fila.

Porque, después de escucharles en casa porque mis hermanos no paraban de poner sus discos, este fue el primero que me compré de ellos, yo, para mi. En casa había dos vinilos y una cinta de este disco y tengo especial cariño a las canciones que se encierran bajo esa astronomía razonable. "Lapiz y tinta", "Remando sobre el polvo", "Piedra sobre piedra"...  "Mar antiguo"... Ufff. En el 1993 yo tenía 15 años y recuerdo cómo por aquél entonces me dedicaba a mecanografiar las letras de ese disco para aprendérmelas de memoria...

"Fin de la primera parte", de Los Piratas.

Discazo donde los haya... Creo que con él, con ellos, di un paso más  y me hice mayor. Creo que es uno de los discos que más marcaron mis finales de los 90. 1998 y hace ya diez, tengo tantos recuerdos de paseos en coche, de noches bajo las estrellas y confidencias bajo una tienda de campaña escuchando estas canciones...

"Salitre, 48", de Quique González.

Porque fue el disco con el que me enganché, literalmente, a la música de Quique González. Porque escuchaba en la radio "La ciudad del viento" y me preguntaba de quién sería esa maravilla y fui corriendo a buscar el disco y a mirar si vendría por Barcelona... Y escuchaba, una a una, las canciones y me gustaban todas, absolutamente todas. "Salitre", "Bajo la lluvia", "Tarde de perros", "Carnaval"...

Evidentemente, tengo otros discos preferidos de Andrés, y de Sabina y El Último de la Fila (y Manolo y Quimi), Los Piratas, Quique... y de otros artistas... pero estos 5, HOY POR HOY, son especiales.

Cuando quedan dos semanas para que vea la luz su cuarto disco en solitario, yo me levanto un miércoles cualquiera, muy temprano, con el cielo regalándonos un poquito de lluvia a esta sequía que empieza a preocuparnos muy mucho..., tomo café y dedico mis primeras dos horas del día a limpiar y poner orden en casa. Escucho algunas canciones de "La lengua popular" y después, bucando entre los montones de cd’s, aparece pidiendo ser escuchado "Nunca el tiempo es perdido".

En los últimos años debe haber sonado en casa apenas tres o cuatro veces... pero este disco estuvo tan presente aquél año de mi vida... Aquella mitad de 2001 y la mitad de 2002... Siempre diré que el primer disco de Manolo García, hasta el momento, es el mejor de todos... pero mi preferido es este... y lo es por la de veces que lo escuché en casa y la de veces que lo escuché en directo porque creo recordar que fui a unos 10 conciertos de toda la gira. Viajé tantísimo aquél año siguiendo su música... que hoy, escuchándole en casa después de tanto tiempo, me ha dado un vuelco el corazón mientras sonaban, una a una, todas las canciones...

En aquél momento yo decía que era un disco de esos que todos llamamos "de carretera", supongo que por la de veces que lo escuché en los viajes a los conciertos... Pero hoy he redescubierto el disco y he vuelto a disfrutar de las melodías y de las letras, esas letras tan características de Manolo. Muchas veces me han dicho que las letras de Manolo García son irreales, que cada vez que sale disco nuevo uno tiene que ir al diccionario para entender lo que te está diciendo... Sinceramente, a mi esto me ha pasado muchas veces con él... pero... ¿y qué? Yo le doy mil puntos a favor por ello...

Sin que sepas de mi
(en aquél momento tenía tanto sentido que él hubiese hecho esta canción)

No hay un solo motivo por el que quiera olvidarte.
Seré, sin molestarte, sin que sepas de mí,
gozne que hará girar la puerta de tu sueño.
Sé que no me olvidarás.
Sé que no te olvidaré en la niebla de los días

Suave, suave
(lo del "olvido sesteando" me volvió loca) 

Clavellinas.
Enero y su reflejo.
El viento de la vida.
Carmencita bajo aquél cerezo.
Nardos y una copilla de orujo.
El olvido dibujado con tinta en tu ombligo.
El olvido sesteando a la brisa de un pino.

Somos levedad
(la de mi Evita, tengo que llamarte)

Porque la fe es creer
en algún dios aunque no existan.
O existir anunque ese dios
a veces no crea en ti.
En caminar, aunque no brille tu estrella.
Como tú, camino por esta tierra que pronto será yerma.

Con los hombres azules
(te quedaba muy grande lo de "tuareg")

Aléjate espejismo del amor eterno,
sólo eres literaria veleidad.
Ni al peregrino das posada
ni al sediento agua
ni al que ansía saber muestras la verdad.

Por respirar
(la que fué mi canción preferida entonces)

Como se cruzan las carreteras
para después volver a separarse,
se cruzaron tu vida y la mía;
dardos hacia la diana de nuestra lotería.
¿Por qué se cruzan las vidas que se tocan
y luego vuelven a separarse?
Un filón de suertes que se mezclan.
Alquimia en el laboratorio Kosmos del doctor Noestamosolos.

Alegre como una mosca ante un pastel de bodas
(la eterna desconocida)

Que me dibujaras un paisaje
que me cantaras sin palabras, te pediría.
En un cartel indicador, que me pintaras
tu nombre y una flecha que me guiara.

Mientras observo al afilador
(la de mi Moni)

A veces te veo por un instante.
A veces, siempre, te sueño
antes de desaparecer
tras los tenderetes de los aduares.
A través de los cercados
donde pastan caballos alados.

Un plan
(ideal para levantar un día triste)

Hace un buen día, es temprano.
Buena ocasión para madrugar y mirar si se tiene a mano
el artilugio de achicar problemas.
Cortina de humo que distraiga de este gris de la rutina.
Del lastre de la rutina.

Hoy, hoy es un día aparente.
Hoy, hoy tengo un plan.
No quiero remolonear entre las sábanas.
Que hoy tengo un plan, perfecto plan diría yo,
para empezar a triunfar.

Me encantan estos reencuentros. Y ahora, a esperar el nuevo disco...

La semana pasada apareció por la oficina con carita de no saber todavía cómo poner los pies en la tierra... había estado dos meses pasando unas vacaciones en su Argentina querida y el regreso estaba siendo duro. Está a punto de ver la luz el que será su tercer disco en España y hay nervios porque, sin duda, y esto lo digo yo pero estoy segura de que mucha gente opinará lo mismo que yo, este es su mejor disco... un disco REDONDO.

Este verano metí la cabecita en uno de los días de grabación de este maravilloso "Todo bien". Hace un rato buscaba a ver si había hablado por aquí de aquél día en Madrid y... ¿cómo no? ...

"El miércoles estuvimos cenando Rubén, Lucas Masciano y  yo en la zona de la Plaza Mayor, comentando mil cosas del nuevo disco de Lucas (ya sabéis, se mezcla el trabajo en estas cenas) y preparando los siguientes días de grabación. Siempre aprendo cosas nuevas hablando con ellos, me encanta embobarme mirándoles. Lucas tenía cosas que hacer y en seguida se fue para casa a descansar, yo convencí a Rubén de no (para variar un poco) ir a ver un concierto que había en directo en un bar cercano al hostal (en la Carrera de San Jerónimo), quería enseñarle Las Cuevas del Sésamo." Sigue...

El caso es que he vivido muy de cerca la grabación de este disco y sigo aquí, trabajando también para facilitar las cosas y ayudar en lo que pueda... Ayer fuí a buscar a Rubén y a Lucas a la estación de tren, venían de Madrid... y cuando se montaron en el coche me dieron... ¡EL PRIMER DISCO DE LUCAS! Ayyy, y aseguraron que era el primero que firmaba Lucas, que yo les iba a dar suerte... No ha parado hoy de sonar, una tras otra... no puedo parar de escucharle.

Prometí que no saldría de mi casa o de mi coche... porque hasta el 15 de abril no sale a la venta... y tampoco quiero meter la pata con las canciones que hay... pero ya os puedo decir que una de ellas es el dúo con Shuarma y la siguiente y la siguiente... ¡de escalofrío!

Gracias Lucas, gracias Ru.

"ADICTO", PACO CIFUENTES
Porque es una de las últimas portadas que me ha dejado anclada, por dentro, con ese rojo...

"HUMO Y AZAR", LUIS EDUARDO AUTE
Porque la portada ya te cuenta del disco, porque en los ojos de esa mujer morena se pueden ver leer los besos de Luis Eduardo...

"NUNCA EL TIEMPO ES PERDIDO", MANOLO GARCÍA
Porque con ese título, esa sonrisa y esos colores... Manolo García hizo uno de los discos más perfectos que he sentido nunca...

"HABLANDO SOLO", ARIEL ROT
Porque... ¿habéis visto esos ojos? Son los ojos que más me han contado nunca, consiguieron hacerme enamorar un poco más de él...

"12 SEGUNDOS DE OSCURIDAD", JORGE DREXLER
Porque la luz de ese faro hipnotiza a cualquiera...

"PÁJAROS MOJADOS", QUIQUE GONZÁLEZ
Por el pelo mojado de Quique, porque me quedé volando (para siempre) entre sus pájaros...

"HONESTIDAD BRUTAL", ANDRÉS CALAMARO
Porque ese rojo habla de canciones que, para siempre, voy a llevar tatuadas por dentro.

"QUE ME PARTA UN RAYO", CRISTINA Y LOS SUBTERRÁNEOS
Porque la parte de atrás de las cosas a veces te toca como una varita mágica...

Y... dejo para el final las tres portadas que jamás he podido olvidar... esas que van conmigo a donde quiera que vaya...

"ULTRASÓNICA", LOS PIRATAS
Porque esa carita es tan perfecta y tan triste a la vez... porque me canta "inevitable", "años 80" o "el equilibrio es imposible"

"POP", LOS PLANETAS
Porque creo que me hice mayor de la mano de este disco, por "Jose y yo", "David y Claudia", por nuestro himno generacional... porque esos colores, las flores, la sonrisa y ese salto ¡arriba! me decían y me siguen diciendo tanto...

"HASTA LUEGO", LOS RODRIGUEZ
Porque lloré tanto al ver el disco, porque suponía un "hasta luego" y no sabía lo que vendría después, porque aquél año pasaron tantas cosas mientras jugaba a ser mayor... Porque todavía puedo sentir el agua fresca en las manos... porque... es preciosa.

Y todo esto viene a cuento porque ayer me llamó Alejandro Martínez (para mi, mi Álex!) para preguntarme si me había gustado la portada de su disco, "Orgasmos modernos", que está a puntito de ver la luz... Y os puedo asegurar que esa portada estaría ahora entre este grupo de portadas preferidas... ES INCREÍBLE!!!! Va a ser un disco precioso, estoy tan segura de ello... Gracias Álex!

¿Y todavía hay quién me pregunta por qué sigo comprando los discos...?

Tenía ya casi listo lo mismo que voy a intentar escribir ahora en este post pero parece ser que he tardado demasiado en redactarlo, no he guardado nada en "borradores" y lo he perdido en el ciberespacio... ¡joooooooooooo! Os decía que hoy me he vuelto a enfadar con toda la basura que hay en el mundo de la música después de pasar por el blog de Víctor Alfaro; entre lo del programa del disco del 2007 y lo de "No disparen al pianista" estoy que me subo por las paredes...

A modo de reivindicación y sin ánimo de molestar a nadie, ahí va MI LISTA de los mejores discos de este año. No sé si son mejores  o peores que otros que hayan podido salir este año, pero sí que son los que más he escuchado y con los que más he disfrutado.

ARIEL ROT - DÚOS, TRÍOS Y OTRAS PERVERSIONES: por sus 30 años en el mundo de la música, porque todo lo que toca lo convierte en magia, por las colaboraciones y por esas "Cenizas en el aire" que me matan.

SHUARMA - UNIVERSO: porque era un disco muy esperado, porque la voz de Shuarma me estremece de manera especial y porque es un disco completo de principio a fin.

PEDRO JAVIER HERMOSILLA - TRES Y...: porque es un disco musicalmente perfecto, porque están las canciones justas, las precisas, las necesarias... Porque ha sido el disco de mi verano y porque he llegado a perder la cuenta de las veces que lo he escuchado.

JAIME URRUTIA - ENJOY: por la envidia de todos los que pudieron asistir a la grabación en directo, por los clásicos y los amigos, por las palabras inventadas y porque la colaboración de Eva Amaral en "Camino Soria" me vuelve loca.

ISMAEL SERRANO - SUEÑOS DE UN HOMBRE DESPIERTO: porque Ismael siempre será Ismael. Porque canta y cuenta las cosas siempre de manera especial, porque me he acostumbrado a que no me falte.

TULSA - SÓLO ME HAS ROZADO: porque llegaron por casualidad y algunas casualidades son maravillosas. Porque me convencieron de principio a fin. Por "Oviedo" y eso de que "ya no somos invencibles".

SABINA Y SERRAT - DOS PÁJAROS DE UN TIRO: porque lleva en casa apenas diez días y ha sonado todos, porque son las canciones de siempre pero diferentes, porque son dos monstruos y me encanta.

RAFA PONS - MAL TE VEO: porque Rafa crece, crece y crece, porque creo que es el disco que más he escuchado este 2007 y porque en este disco hay auténticos temazos. Por "Supongo" y por "2º Acto", porque he tenido algo más para compartir con mi Cris...

ANDRÉS CALAMARO - LA LENGUA POPULAR: porque vuelve a ser MI Andrés Calamaro, el mío, el de siempre. Por los besos y las palabras, por las canciones en directo y por lo que siempre, siempre, siempre me da (como nadie).

QUIQUE GONZÁLEZ - AVERÍA Y REDENCIÓN #7: porque cada vez quiero más, por lo que lo he estado esperando, porque vuelve a ser maravilloso y porque en la actualidad me emociona como nadie, este año es (un año más) el año de Quique González. Por los besos y los abrazos, porque (estoy segura) lo mejor está por llegar.

Es una maravilla, vuelve a ser precioso y vuelve a ser Quique González pero esta vez hay de todo, hay Noche Americana, hay Kamikazes enamorados, hay Pájaros mojados y Salitre 48... es Quique González en esencia, puro y duro.

El diseño es precioso, ya os dije que la portada me había encantado, ese barco  y ese cielo lleno de nubes bajas me encanta. Luego, por dentro, pájaros volando, tacones, farolas y fachadas, y más calles y luces y faros (de coches, esta vez), bombillas en techos increíbles, discos desdordenados, Lenin, luces de neón, colillas y reflejos...

Mis canciones... La verdad es que me gustan todas, pero unas más y otras menos, me quedo con estas...

"Pequeñas monedas y grandes mentiras", es la primera canción del disco y, con ella, empieza con una fuerza increíble. Es el Quique del Hotel Los Ángeles más gamberro, el de toda la sala llena saltando, el Quique que te hace vibrar en apenas 2 minutos. "Con el bolso lleno de pequeñas monedas y de grandes mentiras"... Me encanta el momento "No llegaría vivo allí... pero no lo sabía todavía"... Es una canción para empezar un concierto o empezar los bises...

"Doble fila" porque te toca, te susurra y te dejas llevar. Porque no se puede decir ni susurrar mejor... "seguiré aparcado en tu doble fila".

"Avería y redención". Se ha convertido en una de mis preferidas y queda perfecta con Leiva de Pereza. Yo todavía no he cogido el punto que todo el mundo ve a Pereza pero reconozco que la voz de Leiva me gusta y la canción es preciosa. Otra vez se me hace corta, no llega a tres minutos. "Ya sé que lo intentaste todo y yo no"...

"Hay partida", porque es el single y me lo se de memoria, por las ganas que tenía y por el "necesito un minuto contigo y un finde sin dormir"...

"Lady drama" me recuerda al Quique González de La noche americana, me gusta mucho el ritmo del estribillo...

"La vida te lleva por caminos raros" porque Diego Vasallo es un genio y Quique lo canta como nadie. Recuerdo que antes de leer el libreto le dije a Rubén que había una canción que me recordaba mucho a Diego Vasallo (de hecho, hay otra más que también me recuerda a él) y sonrió y me dijo que mirara el libreto. "Siempre voy al bar del aeropuerto cuando quiero ponerme triste, y siempre pido y nunca tienen aquellas galletitas de la suerte".

"Nos invaden los rusos"... "Mírate dentro en lugar de arrojarlo siempre a los demás"... Esa letra es increíble y el final de la canción me pone los pelos de punta... un minuto, un minuto lleno de sensaciones...

"Número 7" es otra de las pequeñas-grandes melodías del disco. Esas notas te atrapan y no te sueltan...

"Trucos fáciles para días duros"... porque ese "atrápalo como un recuerdo envenenado, atrápalo y deja que se escape de tus manos"... me lo imagino en directo y no puedo dejar de mover todo el cuerpo.... "y amaneció de nuevo junto al cuerto equivocado y no voló"...

"Los desperfectos" es una canción para llorar, una de esas letras desgarradoras de Quique... "He olvidado mi mejor momento pero lo llevo dentro"... Una colilla en la acera, una resaca de domingo, un amor roto, un lunes desierto...

Esas son mis preferidas. Luego... "Betty" puede que no entre a la primera pero cuando has escuchado el disco unas cuantas veces te enamoras de ella, sin duda, "en un minuto mágico por fin", "Backliners" me recuerda al Quique González de Kamikaces enamorados y tiene una letra preciosa. "La cajita de música" tiene una letra pequeñita y contundente para más de cuatro minutos..., débil y frágil, sinuosa, como una tarde de domingo en invierno... que duele ("yo sueño con la chica de los ojos tristes mientras escucho cantar a los gitanos"). "La casa está vacía" empieza con el Quique del piano y le siguen las guitarras eléctricas de Javi Pedreira... tiene uno de esos finales que en un directo son increíbles... "Trabajan en escenas de acción", esta es la otra que me recuerda a Diego Vasallo... "Las gafas de Mike" es una canción también para abrir concierto, me gusta muchísimo y fue espectacular en la prueba de sonido del concierto de Barcelona en julio (con su versión "dónde están las flores de bach")... pero a la vez dice tantísimo y tan poco... El comienzo de "Vete con cuidado", no lo puedo evitar, me recuerda a "Los piratas"... "Ya me derribaron muchas tardes más cuando me creía indestructible"...

17 canciones que son un regalo, todas. Escúchalo una y otra vez, empápate de él, suéñalo, saboréalo... no le dejes solo, llévatelo contigo, hazlo tuyo... déjate llevar y sueña...

"Dedicado a las chicas valientes"

Hoy ha sido uno de los días más raros de mi vida. He dormido fatal, la luz de la mañana me ha atacado con sus peores garras a los pocos minutos de cerrar los ojos. Daba media vuelta cada dos minutos. Me he puesto música, me he levantado a fumar un cigarro, he contado los melocotones del frutero y las manchas de tinta roja del cuadro del saloncito.... después conseguí dormir un poco.

Esta mañana he estado en FNAC comprando las entradas del concierto de Calamaro & Fito (mañana es el gran día). Ha sido inevitable, cuando tenía mis entradas en la mano (gracias Sonieta por acompañarme) he dado media vuelta, me he despedido de mis compañeros de cola con un "a ver si es verdad y nos vemos mañana" y he subido las escaleras de FNAC. Eran las dos y cuarto del mediodía, más o menos. Me encanta cotillear entre los cd's y los libros: he comprado dos de cada. Ahora en casa tengo un libro nuevo de Ray Loriga y mi esperado libro "Una piedra roja, una piedra azul, una piedra amarilla" (ya tenía ganas antes pero me acabó de convencer Sira, gracias). Luego me he ido en busca de cd's nuevos. He estado a punto de comprar un "Honestidad brutal" porque el mío está rayadísimo, pero al final me he llevado a casa el cd de Tulsa y no puedo parar de escucharlo. Escuché hace unos días "Estúpida" mientras cotilleaba en la página web de su compañía discográfica... la voz de Miren me enamoró. Ahora volvía a casa con Laia en el coche y le he medio obligado a escuchar la canción...

Haciendo tiempo antes de ir a dormir (hoy si que estoy agotada, no puedo más...). Estoy muy musical últimamente...

Me ha costado un poco pero ya lo tengo... No lo dudé ni un instante, entre comprar sólo "Dúos, tríos y otras perversiones" y comprar "Etiqueta negra" lo tenía claro, este último, sin duda... Todavía no he tenido tiempo de saborearlo del todo pero he escuchado ya un par de veces el primer disco de este "Etiqueta negra" que se corresponde con el disco de "Dúos,..."... y es una auténtica maravilla.

14 canciones:

5 de su etapa con "Los Rodriguez": Me estás atrapando otra vez (con M-Clan), La mirada del adiós (con Christina Ronsenvinge y el Señor Mostaza), Mucho mejor (con Javier Calamaro y los Hermanos Flores), El tiempo lo dirá (con Los Ronaldos) y Canal 69 (con Pereza). 1 de "Vértigo" que también estuvo en "En vivo, mucho mejor": Sin saber que decir (con Amaral). 1 de su último disco "Ahora piden tu cabeza": "Adiós carnaval" (con Bunbury). 1 de "Lo siento, Frank": "Lo siento, Frank" (con Miguel Rios). 2 de "Hablando sólo": "Baile de ilusiones" (con Fito & Fitipaldis) y "Después de brindar" con Quique González. Y, finalmente, 4 de "Cenizas en el aire": "Adiós mundo cruel" (con Jaime Urrutia), "Dos de corazones" (con Lichis), "Felicidad" (con Fito Páez) y "Cenizas en el aire" (con Andrés Calamaro).

Si os hablase con el corazón os diría que las versiones de Andrés Calamaro, Los Ronaldos, Quique González, Jaime Urrutia y Fito Páez son las que más me han emocionado, me parecen absolutas obras de arte y las voya escuchar hasta que toque cambiar de disco. Además, coincido en gustos con los colaboradores del disco porque "Cenizas en el aire" junto con "Hablando sólo" son mis dos discos preferidos de Ariel (bueno, sin contar "En vivo, mucho mejor", que es otra genialidad). Me ha encantado la dulzura y el desgarro de Calamaro, que aunque sea la única colaboración que no han grabado los dos juntos (lo hicieron cada uno desde su estudio de grabación) ha quedado fantástica, me encanta el giro que le ha dado Quique González (la segunda auténtica versión del disco y luego os explico por qué), el toque personal de Jaime Urrutia y la maravillosa conjunción de voces con Fito Páez...

En un segundo bloque me quedaría con las colaboraciones de Lichis y sus dejes y sus maneras, MClan porque la canción que han elegido me conmueve todos los días, Miguel Ríos porque pone su granito de arena a esa maravillosa canción y suena una big band..., Bunbury porque su voz siempre me dice algo y porque es una de mis canciones preferidas de Ariel... Christina Rosenvinge y El Señor Mostaza por haber elegido esa canción...

En un tercer bloque Fito y Fitipaldis, me gusta menos porque la canción era mejor antes (a mi parecer, claro), Amaral porque me da la sensación de que se ahoga con la canción y Pereza porque no han hecho nada con el Canal 69 de siempre. (Me estoy mojando, eh? Igual en un par de días cambio de opinión...).

El cuarto y último bloque lo dejo sólo para Javier Calamaro y Los Hermanos Flores porque, pese a que podáis pensar que es la versión que menos me gusta, todo lo contrario, ha sido la versión que considero más atrevida y me ha encantado. Me parece una auténtica versión, riesgo y decisión y un tango para Mucho Mejor, maravilloso.

Sin duda, un discazo, repleto de sensaciones y emociones... Recomendadisimo. Cuando escuche el resto de "Etiqueta negra", vea el DVD y lea las páginas del libreto que acompaña la caja... os cuento más...

Tengo ganas de escuchar el nuevo disco de Miguel Bosé, "Papito", tiene buena pinta. Yo nunca he sido muy "miguelboseiana" pero hay canciones que sí que me han gustado mucho a lo largo de los años, mi preferida es "MORENA MÍA", me encanta esa canción. Creo que iré a alguno de los conciertos que haga con esta gira, me apetece ver el espectáculo que puede ofrecer cantando las canciones de hoy y de siempre.

En su página web ha publicado una explicación de las canciones y colaboraciones que han participado en este "Papito":

MORENAMÍA
Con la producción del venezolano Andrés Levín (productor de artistas como Diana Ross, Carlinhos Brown, David Byrne, Tina Turner, Orishas y Aterciopelados, entre muchos otros) y la ironía cómplice de dulce travesura que sabe manejar Julieta Venegas, se puede hacer un divertido juego hacia el placer de los infiernos al ritmo con que hierve el café.
“ Puro porno-pop. Dedicado a una mujer que me enseñó y me dejó bien claro que el sexo no es para tanto como se dice, y en fin, no mucho más que el muy personal templo de una serie de conocimientos que a nadie incumben. Julieta ejerce desde su voz y con excelencia ese
tipo de espontaneidad inmune al qué dirán”.

SI TÚ NO VUELVES
Shakira se confiesa como enamorada de la canción, “La más bonita que se ha escrito en español”.
Su voz suspirante y quebrada eleva el romanticismo de escalofrío hasta romper los violines,
como la estrella que viene a hacer compañía.
“ Hablando de chantajes, he aquí uno mayúsculo. Pero ¿qué es el amor sino un constante vivir en vilo, sin un ¡ay! en el que suspenderse? La putada es que llegue a ser número uno en las listas. Entonces el ejercicio de olvidar se hace imposible. Bueno…Es uno de los riesgos más atractivos, por coherentes, de esta profesión.
Shakira, siendo un ser que tiene el don de iluminar todo aquello en lo que entre, incluidas tanto las canciones como cualquier otro tipo de espacio, me ha hecho más soportable esa condena.”
Producida por el versátil y electrónico Carlos Jean, quien ha producido a Bebe,
Fangoria y NajwaJean entre otros.


BAMBÚ
Un golpe trepidante de pura testosterona y sensualidad masculina en compañía de Ricky Martin con toda su potencia bajo la cañera producción de Sandy MacLelland.
“ Basada en una historia real sucedida en una corta época en la que pensé que de hacer algo que tuviera que ver con el sexo, más me valía que fuera harto perverso o en su detrimento, muy novelable. Decidí, tras mi experiencia, que no hay nada más diplomático que lo incorrectamente político. Por esa frágil y socarrona razón de que la hipocresía nunca podrá pretender que el vouyerismo sea una de las partes de su patrimonio. El caso es que sucedió, y basta escuchar. Ricky Martin, que ante todo es cómplice de mi vida desde hace décadas, también tenía que serlo en una historia que no conoce.
Y el cabrón, por el instinto que los Dioses le han otorgado, entró en ella sin pecado.
Sandy McLelland ha colaborado con Miguel en varias ocasiones ( Bajo El Signo de Caín, Laberinto) como productor, ingeniero de mezclas, vocalista y multi-instrumentista) Además McLelland ha grabado con Tears For Fears, Ric Ocasek (Ex lider de The Cars), Howard Jones y Neneh Cherry.


NADA PARTICULAR
Una visita llena de brisas y horizontes marinos, mirando a la lontananza, con la guitarra de Juanes adornando la aventura de la libertad en el exilio del corazón.
“ Guerra mucho más que civil en la antigua Yugoslavia. Ese fue el paisaje de la inspiración, y el reconocer que la solidaridad sea un patrimonio incómodo para el área de la política. Eso a cada uno le cuesta el precio que le provoque la íntima rabia. Quise hacer un himno, una isla en medio del mar, en donde el derecho a vivir en paz no fuese una utopía. Para esta empresa, no pude imaginar a nadie más digno que Juanes, caballero cargado de credibilidad y honestidad para ayudarme en tal cruzada.
Producida por Andrés Levin.


AMANTE BANDIDO
Miguel desatando todas las vestiduras de su canción más emblemática, en compañía de Alaska y los ritmos discotequeros de Carlos Jean, abriendo la pista a todos los disfraces y ambigüedades.
“ En su momento nadie entendió esta confesión que, compuesta a favor de aquellos titulares en los que se me acusaba de algo que carecía de peso y quizás nunca ejercí. Bien…En esos momentos es cuando en emergencia la ironía se hace en mi vida aliada, tan transparente y leal, que además de perra y arma fina, de divina y sutil, es utilizada en cuestiones que requieren públicamente reconocer con firmeza y desprecio ciertas debilidades humanas que atañen a los deseos. Alaska, que habita el mismo misterio mediático visionario y vanguardista que yo desde los años 70, fue desde el primer instante la Reina Consorte que se me ocurrió, digna de compartir tal trono. Es simple cuestión de coherencia…
Producida por Carlos Jean.


SEVILLA
Los arreglos de Nicolas Sorín reconvierten la canción en un susurrante “thriller”, una película donde los amantes se persiguen y se envenenan en una pasión fatal, con la voz de Amaía Montero, de La Oreja de Van Gogh, exprimida en sus más brillantes recursos.
“ Es mi copla personal. La que le hubiese escrito a Juanita Reina o a Concha Piquer de habérmelo pedido. Sevilla para mí no tiene sentido de no ser algo nacido de un crimen pasional. Tanto embrujo no es normal, tanto caos…Fue una postal de tópicos Lorquianos, un accidente en Nueva York, algo sagrado de lo que no controlo su naturaleza. Amaia Montero tuvo el valor de ofrecerse para trazar esa delicada línea que une el norte y el sur de un país, de un reino que no existe, el nuestro, y por el que ella está dispuesta a ponerse a dialogar sin descanso. Mis más pacientes respetos, tía…”
Producción a cargo del argentino Nicolás Sorín, creador de las bandas sonoras de “Historias Mínimas”, “El Perro”, “El Camino de San Diego” y “Jamaica, rastafaris y reggae”.

NENA
Viéndola crecer desde niña en el grupo Timbiriche, Miguel deja andar ahora a Paulina Rubio a ritmo salvaje al paso marcado por Carlos Jean. Puro baile de orquesta y pasarela con una mujer de bandera.
“ Es una retahíla de piropos, de requiebros. Una canción galante y por consecuencia antigua, anacrónica, como parece que hoy en día es la educación, mas no a mí entender. Una canción castiza, que quiere ruborizar y desnudar en cada momento lo femenino de siempre…Paulina, que es la apología del descaro que su sexo maneja, se eligió para acometer la misión. Si ella no consigue dignificar las torpes y masculinas intenciones de este juego, nadie más podría hacerlo. En ella van puestas todas nuestras esperanzas. Confío en que ella lo quiebre…”
Producida por Carlos Jean.


TE AMARÉ
Una impresionante Laura Pausini recupera su ternura y pasión infantil con su canción
favorita desde que era una colegiala, en un exquisito romance acústico.
“ Fue el primer texto de amor que escribí. Y no fue concebido sino por viva y pura esperanza. Aún hoy me emociona su desesperación, su sinceridad y su compromiso. Y yo sin saber que a miles de kilómetros de entonces y a décadas de cualquier sospecha de gustar, en Italia había una niña de seis años destinada a ser una estrella que, ataviada con una de las voces más puras y bellas que jamás se hayan oído, creció a la orilla de su madre escuchando esta canción…
Laura Pausini me destrozó el corazón. Y no me dejó más opción que llorar y llorar…
El tiempo que pasa jode aunque te hayas visto crecer.
Producida por Sandy McLelland.


LOS CHICOS NO LLORAN
Dos colegas se juntan en un chiringuito de playa a ritmo surfero a lo Beach Boys,
Miguel y David Summers divirtiéndose en plan chulo y canalla con mucha artillería.
“ Gracias a Dios crecí rodeado de mujeres, con todas sus consecuencias, al igual que uno de los textos más débiles que he escrito haya dependido de su melodía para alcanzar el éxito. Bienvenidas sean la música y las mujeres entonces, y de paso la rebeldía. Si algo ha habido importante, decisivo, puro y trascendente en mi torturada vida han sido las lágrimas, la música y las mujeres. Si hubo algo que me curó en su día del pudor del macho fueron ellas. Y si todavía hay algo en que hoy aún creo por consecuencia de ellas es en que las emociones son el territorio común de todos nosotros. Llorar no sólo es lícito, necesario y recomendable. Es sobre todo saludable. Por lo tanto necesitaba acompañarme de alguien generacional que avalase solidariamente esa teoría, pero con mucha más credibilidad aún que yo. Y a mi pesar, tuve que asumir que sólo David Summers era ese perfecto y dando canalla que lo podía hacer”.
Producida por Andrés Levin.


COMO UN LOBO
La sobrina Bimba hace gala de la fuerza y elegancia de la familia con una hermosa voz llena de potentes matices, en esta versión modernizada con aires funkies. Miénteme y dime que no estoy loco…
“ La mentira es otro modo, una pública forma de reconocer que de la otra orilla está la verdad. No es una exusa. Es algo humano. Es una circunstancia que permite atrincherarse de uno u otro lado, y eso, que desata el animal en nos y lo muy pasional, parece que ser que es lo único que rige los destinos, ya que de carne estamos hechos.
Bimba es la autoridad de ese dolor, de esa realidad Bosé que no se puede ni se debe explicar, ya que si se da, y sólo ocurre por naturaleza, dignifica todas las raíces, el tronco, las hojas, o incluso cualquier flor que por capricho decidan darse”.
Producida por Carlos Jean.


OLVÍDAME TÚ
La suavidad brasileira, la extraordinaria sensualidad de Ivete Sangalo nos envuelve
en una seducción de mar nocturno, con una sensualidad llena de sombras
y sugerencias imposibles de olvidar.
“ Es el último deseo de un condenado a muerte, una petición de compasión, el inesperado as en la manga, la piedra sobre el tejado ajeno. Después de eso, ya no queda nada. Si es que queda algo de esperanza, eso yace en la plegaria del desesperado, porque en la capacidad
de reconocerse herido existe mucha sensualidad.
Ivete Sangalo la tiene y la hace pasar por sus cuerdas vocales. Su voz es una sauna para la que hoy todavía ninguna piel está preparada.”
Producida por Sandy McLelland.


ESTE MUNDO VA
La quintaesencia del romanticismo de Leonor Watling, con su canto aterciopelado y toque cosmopolita girando en las altas emociones, nos invita al viaje sin fin en medio del vértigo.
“ La teoría de que todo está ya escrito y que es inevitable, es pura matemática. Nos queda la opción de lo evitable, que es algo personal, íntimo y que no afecta al destino de nada ni de nadie. Simplemente lo aplaza, lo desvía, lo retrasa. El amor de hoy nada tiene que ver con el mañana, sólo es una alternativa…
¿ Es acaso algo intelectual el decir que estamos jodidos?
Leonor Watling es la belleza por excelencia. Lo fue para Leonardo, para Velázquez y para Picasso. Lo hubiera sido para quien pintó Altamira. Por esa razón es capaz de estar por encima de los destinos, porque lo está por encima de los tiempos y de este mundo en el que vaya donde quiera ir, irá.”
Producida por Andrés Levin.


NO ENCUENTRO UN MOMENTO PA OLVIDAR
Sasha Sokol presta su garra mexicana de pasión volcánica a esta canción de ritmo hipnótico, encendiendo a una pareja en plena efusión carnal, con el amor como un desafío y escalofrío a flor de piel.
“ Entre enamorarse y encoñarse, manda la línea sutil de una cama. Llorar, que viene después de sudar, no ayuda a olvidar. Lo honesto, cuando algo no se puede hacer, es reconocer que es imposible, o aún más honesto, que no se quiere hacer. No hay bálsamo para la pena, sólo una ranchera…
Sasha Sokol es la prueba hecha hombre y de paso mujer, de que para sobreponerse
al dolor no hay mejor vida que entregarse a él, y así lo canta.”
Producida por Sandy McLelland.


HAY DÍAS
Alejandro Sanz se une a Miguel para encontrar una compenetración de intimismo y confesión en un camino hacia el interior del corazón, con un piano clásico y una orquestación de banda sonora de cine magistralmente conducida por Nicolás Sorín, colgados en la burla del tiempo y sus secretos.
“ La diferencia entre los buenos días y los malos depende de una tilde desplazada que acentúe a destiempo el justificar lo que los accidentes pueden causarnos en lo más profundo del alma.
Y eso sólo está de Dios…Alejandro, mi íntimo hermano, bien lo sabe y con él hemos decidido cantar lo que de costumbre nos solemos callar. Si alguien se atreve a hacerse
cargo de ello, que tire la primera piedra, a ver si…”
Producida por Carlos Jean.


LO QUE HAY ES LO QUE VES
Punto final, recogida de equipaje y abandono de estación en un tema tratado como un viaje en tren contemplando paisajes, en búsqueda de nuevas puertas abiertas, con los registros vocales de Michael Stipe de R.E.M, apasionado por esta canción, como ideal compañero de fuga.
“ No nos engañemos. Esto es todo lo que hay. Nunca habrá más.
Y viajaré miles de leguas para llegar hasta tu puerta y que me des de comer en tu mano. No es amor de lo que hablo, es poesía, mi última y más desesperada poesía…
Para hablarte de ello, he contratado a un ángel, Michael Stipe, el más dispuesto a romperse, de entre todos los que sobrevivieron al amor. El más sublime, el más tierno, el más temible…
Producida por Andrés Levin.

---Os dejo también el videoclip de "Morena mía", creo que este video no hace justicia a la canción pero...

Goear se empeña en no querer que en blogia se puedan colgar sus canciones y evoca hoy no me deja subir nada... así que he optado por hacer una video-canción y colgarla en el youtube. Yo puedo con las fuerzas negativas ciberespaciales y con mucho más.

Lo que os dejo es una canción de Joaquín Calderón, MIS AVISPAS, que está incluida en el disco ANFIBIÓTICO. Vi por primera vez a Joaquín Calderón en concierto hace unas semanas, en el Festival Barnasants y junto a Paco Cifuentes (la semana pasada lo ví también en la noche sabinera sevillana cantando la mítica "Peces de ciudad" -la bordó-). Me encantó y compré el disco. La sorpresa fue cuando hace una semana lo puse en el coche... Anfibiótico es una maravilla!!! Me ha encantado de principio a fin, las letras, las melodías, los violínes, los pianos... es una maravilla. Aquí os dejo una muestra y os animo a que lo compreis o le vayáis a ver en concierto y luego decidais.

Justo en este momento estoy escuchando el nuevo disco de Jorge Drexler, 12 segundos de oscuridad...

Jorge Drexler ya me conquistó hace tiempo, mucho, mucho antes de que su nombre apareciera en los diarios como el nuevo ganador del Oscar por mejor canción "Al otro lado del rio" en "Diarios de motocicleta"... Por cierto, esa canción no es de las que más me gustan de él... pero me alegré tantísimo (entendí que el mundo, a veces, no está tan loco)... y me encantó que recibiera el premio cantando la canción que no le dejaron cantar en la gala por ser "poco conocido" (lo tuvieron que hacer por él Carlos Santana y Antonio Banderas).

Todavía recuerdo el concierto que tuvimos el lujo de organizar el pasado 30 de abril de 2005 en Gavà, justo después de recibir el Oscar... y ese auditorio repleto de gente descubriendo a este gran genio de la música...

El otro día, hablando con Álex, comentamos lo del nuevo disco de Drexler y me dijo que me iba a encantar... que la música era muy similar a lo que ya habíamos escuchado en los últimos discos (que, por otro lado, me encanta), pero que las letras me iban a sorprender por su claridad... Que habla claramente del momento que está viviendo personal (ya sabéis, se comenta, se rumorea que ha terminado con su anterior mujer y ahora está con Leonor Watling), que habla de infidelidades, de la llegada del nuevo amor... Lo he escuchado poco, todavía no he terminado del todo con él... y tendrán que venir más escuchas y más momentos a solas con él... pero os puedo avanzar que hay temas que ya me han enamorado como "El otro engranaje", "Transoceánica" o "12 segundos de oscuridad".

Una vez más... ¡UNA MARAVILLA!... Tan elegante, tan sublime, pasa rozando y conquistando... Estaremos atentos a la gira...

(shhhhh...)

Ayer me levanté con el día nostálgico... Estuve repasando discos de hace unos años hasta que di con este, el "Hasta luego" de Los Rodriguez. No sólo lo escuché un par de veces, decidí saborearlo canción a canción haciendo un videoclip con cada una de ellas en las que puedo situar un rinconcito de mi vida. Es un disco de recopilación (aunque tenga algunas versiones inéditas, etc...) pero sin duda es el disco de una generación, mi generación... o al menos la de mi grupo de amigos... Os recomiendo que si todavía no tenéis nada de Los Rodriguez, si queréis empezar podéis hacerlo por este disco, seguro que luego vais a los anteriores... sin duda.

Si ahora nos juntasen a todos mis amigos y nos preguntasen por una canción que nos representase como grupo seguro que diríamos "Mucho mejor" (esa que todo el mundo titula "Hace calor"). ¡Qué recuerdos! He llegado con ellos hasta el 1993, año en el que me enamoré perdidamente de los cuatro y decidí que formarían parte de mi vida para siempre... Pero sobre todo, he situado mis noches en el "Gater" de borrachera y "matador", cuando todas tocábamos el culo a David (qué paciencia!!!!) y acabábamos por el suelo de la risa; el verano del '97 en salou primero con todas en el camping, luego con Laia... el año de La Flaca de Calamaro y la de Jarabe de Palo, el año que conocí a V. También nos han acompañado en fin de año, y en nuestros primeros viajes de vacaciones... Vinieron con nosotras hasta el festival de cine de San Sebastian en el '99 y también sonaron los días de playa, las noches de invierno, los amaneceres de septiembre... y las cenas inolvidables en mi casa en las que hacíamos sangría y si no teníamos azúcar le echábamos cola cao (vaya tela!).

Por todo eso y mucho más... ellos siempre van a ser mi grupo preferido... porque no entiendo mi adolescencia sin ellos y porque luego Ariel y Andrés me han acompañado mucho más allá... Ay, me he emocionado.

(La portada de este disco, además, creo que es una de las mejores que he visto de toda la historia de la música)

Brindo por el momento en que tú y yo nos conocimos
y por los corazones que se han roto en el camino.
Brindo por el recuerdo y también por el olvido,
brindo porque esta noche un amigo paga el vino...

Ya tenemos en nuestras manos el nuevo trabajo de "Les Nits de l’Art", Cantautar. Un nuevo trabajo lleno de cariño y de ilusión. Después de aquél "Vengo a Cantautar" en el que participaron los cantautores que estuvieron con "Les Nits de l’Art" desde el comienzo de toda la historia: Gerard Costa, Edu Monteagudo, Dani Flaco, Alejandro Martínez, Jordi Lligadas, "Ni tú, ni yo", Alex -poeta cabanyes-, "Les deux guitares trio" y Rafa Pons (éstos dos últimos se unieron un poco más tarde), y en el que participaron con todo el cariño del mundo y su "savoir faire" Pancho Varona, Antonio García de Diego, José A. Romero, Quique González, Pedro J. Hermosilla y Javier Álvarez... Ahora vuelven con un homenaje a la "Nova Cançó" catalana en la que diferentes artistas cantan algunos de los temas más emblemáticos de Pi de la Serra, Serrat, Llach, Mª del Mar Bonet, Humet, etc...

A mi particularmente me pone la piel de gallina la versión que hace Meritxell Naranjo de "Que volen aquesta gent" de Maria del Mar Bonet y Lluís Serrahima. Dicen que la grabaron con el estudio a oscuras y una vela... que dejaron que Meritxell se relajase, se inspirase en la canción, se situase en su papel... y de todo eso salió una maravilla en la que destaca la intevención de los txalaparteros.

También me gusta mucho la versión de Alejandro Martínez sobre el tema "Temps era temps" de Joan M. Serrat. Qué voz tan linda tiene Alejandro, que arreglos tan mágicos... Y también me gustaría destacar la gran versión que hace Gerard Costa de "La Perduda" de Joan Aulí y Rossend Llurbà (pero que interpretaba Guillermina Motta)... Consigue hacer una rumba mágica que no deja indiferente, que te arrastra a bailar y cantar... Genial! Y, cómo no, destacar también el trabajo de Edu Monteagudo con "A Margalida" de Joan Isaac... No tengo palabras para describirla. Ha conseguido actualizar la canción como nadie lo hubiese hecho.

Bueno, me estoy dando cuenta de que me gustan todas... Vale mucho la pena, de verdad.
Sólo un apunte triste: que la canción que habían grabado "Ni tú, ni yo", una de las canciones más destacadas de la "Nova Cançó", "Al vent" de Raimon, tuvo que quedar fuera del disco por la negación del artista, según fuentes de su editorial, a que se utilizasen temas suyos en un recopilatorio.

Felicidades a los productores: Santiago Noriega y Yury Mykhaylychenko. Y, por supuesto, felicidades a Les Nits de l’Art.

¡El próximo 3 de Mayo hay una fiesta de presentación del disco en Zacarías!

Ya tengo el nuevo disco de Quique González, "Ajuste de cuentas". Lo tuve en mis manos por primera vez ayer por la noche y tuve la sensación de tener entre mis dedos un disco que estará entre los grandes de los últimos tiempos, un clásico que en unos años no podrá faltar en las pequeñas colecciones personales de todos los amantes de la buena música.

Qué bonito ver como ha ido creciendo, verle anclar, respirar y hacer raíces. Recuerdo perfectamento el momento en el que escuché "La ciudad del viento" (qué grande también Paco Bastante!) en la radio y pensé que eso que estaba sonando era tan bonito que merecería estar en todos los rincones de música, que se escuchase por toda la ciudad y todos vibrásemos con esa melodía tan especial.... Comprar el disco (Salitre 48) de una pequeña estrella que iba creciendo pero que todavía no conocía hasta qué punto podría iluminar mi vida fue lo mejor que pude hacer en ese momento.

Han pasado muchas cosas desde entonces pero Quique ya está entre mis "preferidos" y lo estará siempre. Ojalá todo le vaya bien bonito y yo pueda recomendar sus discos a todas las almitas que me encuentre por el camino.
Esta mañana he visto el DVD antes de escuchar el disco. Me he emocionado, mucho. Lo he visto rápido porque tenía que ir a ver a mami, que estos días anda pachucha, esta noche tendré tiempo de verlo con calma... pero he podido ver un poco de cada canción y me he enamorado un poco más de su música. Me han encantado las colaboraciones de Rebequita Jiménez (De haberlo sabido, qué bonita voz la de Rebeca, eh?), Enrique Bunbury (Pequeño Rock&Roll) y Miguel Ríos (Te lo dije)... y me he derretido y emocionado como nunca con Jorge Drexler (Me agarrastre) e Iván Ferreiro (Vidas cruzadas). Las versiones de los temas de siempre, a cual mejor... Los temas nuevos, una delicia.

¿Qué queréis que os diga? Un nuevo 10 para Quique González. ¿A qué esperáis para comprar "Ajuste de cuentas"?